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jueves, 29 de octubre de 2015

"A 180 minutos de tí" de Dominic Dähncke.


"A 180 minutos de ti" es una exposición fotográfica que podemos disfrutar éstos dias en el coqueto salón biblioteca del Hostal Persal, en pleno centro de Madrid y que pretende unir dos de los rincones preferidos del autor, el canario Dominic Dähncke; la luz, el brillo y el cielo de la capital en contraste con la belleza de la naturaleza de la Isla de La Palma, su tierra.

El descriptivo titulo de ésta muestra, se hace real, cuando decide cambiar de residencia, el tiempo justo para estar cerca de su objetivo y responder con alguna mágica instantánea de algunos de sus rincones preferidos. "El parque nacional de la Caldera de Taburiente nunca estuvo tan cerca de la centenaria Gran Vía madrileña", comenta el autor.

viernes, 4 de septiembre de 2015

VOGUE, like a painting.

VOGUE, like a painting.

A modo de pasarela visual, plasmada en imágenes de moda con inspiración en el arte, llega la exposición VOGUE, like a painting al Museo Thyssen-Bornemisza, situada en una de sus salas temporales hasta el 12 de Octubre; organizada por Condé Nast, editora de la revista más influyente del mundo de la moda y en colaboración con Bvlgary, encontraremos sesenta fotografías del archivo de Vogue inspiradas en la relación entre la creación de la fotografía de moda y la pintura.

Influencias de la pintura en los destacados fotógrafos de moda de la revista, tanto en los clásicos como en los más contemporáneos a la hora de ejecutar sus interpretaciones y composiciones, recursos y referencias frecuentemente utilizados en los distintos estilos pictóricos.

jueves, 14 de mayo de 2015

Diseñando 007: Cincuenta años de Estilo Bond.

Diseñando 007: Cincuenta años de Estilo Bond












Cuando aún quedan unos meses para el estreno del filme numero 24 de la saga Bond, protagonizada por cuarta vez por el actor británico Daniel Craig con Spectre, los seguidores de la saga más longeva del septimo arte pueden encontrar en la muestra Diseñando 007: Cincuenta años de Estilo Bond un alivio mientras llega a la gran pantalla.

Esta exposición multimedia itinerante llega a Madrid, tras el éxito recogido en Londres, Toronto, Shangay, Melbourne, Moscú o Roterdam y que hasta el 30 de Agosto la podremos disfrutar en la sala de exposiciones del Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa.

martes, 24 de marzo de 2015

José Guerrero [The Presence of Black, 1950-1966]

José Guerrero [The Presence of Black, 1950-1966]
´La Casa de las Alhajas´ sede de la Fundación MonteMadrid, acoge hasta el 26 de abril, la exposición   -José Guerrero, The Presence of Black, 1950-1956- con motivo del centenario del nacimiento del pintor granadino; uno de las artistas referentes de la pintura contemporánea del siglo XX con su expresionismo abstracto.

Tras su paso por el Centro José Guerrero y la Alhambra en Granada, la muestra itinerante regresa al mismo lugar donde en 1980 albergara la mayor retrospectiva del autor de fama internacional, fundamental y de gran influencia para los jóvenes artistas de la transición.

jueves, 22 de enero de 2015

Memorias de la Gran Vía, imágenes para la historia.

Memorias de la Gran Vía, imágenes para la historia.
Quien no conoce la Gran vía... una de las principales arterias de la ciudad, la calle que durante décadas se dijo de ella, que era el lugar donde poder ´mirar y ser visto´, un símbolo de distinción para negocios, cines, espectáculos... donde toda la vida social miraba la ´centenaria´ calle como referencia del progreso de la gran ciudad que es a dia de hoy Madrid.

Desde el pasado mes de Diciembre, el Casino Gran Vía, acoge -Memorias de la Gran Vía-, una exposición fotográfica permanente de 175 imágenes con carácter histórico, procedentes de fondos fotográficos de la Agencia Efe y el diario Abc, como parte de la decoración del insigne palacete situado en el numero 24 de la mítica calle, distribuidas por sus distintas estancias.

lunes, 12 de enero de 2015

Francisco Ibáñez, EL MAGO DEL HUMOR.

Francisco Ibáñez, EL MAGO DEL HUMOR.




Desde el pasado mes de Octubre, en la sala Goya del Circulo de Bellas Artes, nos podemos encontrar con una exposición del genio de la historieta de éste pais, Francisco Ibañez, el mago del humor, donde generaciones enteras de hace 20, 30, 40 o 50 años pueden descubrir en ésta muestra un grato recuerdo de su infancia, donde padres e hijos se sentirán identificados con los curiosos personajes.

La muestra hace un recorrido por la obra del creador, dibujante y guionista de los personajes más célebres del tebeo español, desde que en 1958 creara a los agentes secretos más disparatados de la TIA, Mortadelo y Filemón.

sábado, 13 de diciembre de 2014

Museo de coches clásicos. Un ´viaje en el tiempo´

Museo de coches clásicos. Un ´viaje en el tiempo´
En pleno corazón de Madrid, a escasos metros de uno de los rincones más bellos de la villa, frente a los Jardines de Sabatini y al Palacio Real, tenemos la oportunidad de hacer un ´viaje en el tiempo´ para conocer un autentico museo de coches clásicos, una colección de mitos de las cuatro ruedas, piezas únicas que se mantienen en perfecto estado.

En el interior de los ApartoSuites Jardines de Sabatini, éste pequeño hotel esconde su secreto mejor guardado en los sótanos del edificio, lo que un día fuera uno de los primeros concesionarios Seat de la capital, hoy encontramos una exhibición de vehículos de otro tiempo para disfrute de los clientes del hotel y para quien desee alquilarlos.

sábado, 6 de diciembre de 2014

Hubert de GIVENCHY. El maestro de la alta costura.

Hubert de GIVENCHY. El maestro de la alta costura.

Desde el pasado 22 de octubre se puede contemplar en una de las salas temporales del Museo Thyssen-Bornemisza, una pionera exposición sobre moda en el museo, del maestro francés Hubert de Givenchy, una retrospectiva sobre la colecciones del creador y leyenda de la alta costura a lo largo de los más de cuarenta años a cargo de la casa Givenchy.

La muestra hace un amplio recorrido sobre la creación y forma de entender el prèt-a-porter, caracterizada por una pureza de lineas y volumenes, desde su creación en 1952 en Paris, en su Maison, hasta su retirada en 1995, entendiendo con nostalgia que los cánones de la moda habían cambiado.

viernes, 17 de octubre de 2014

CARMEN en las colecciones españolas.

CARMEN en las colecciones españolas.
Las cigarreras en la fábrica - Gonzalo Bilbao
En éste inicio otoñal, el Museo Thyssen-Bornemisza tiene programada una pequeña exposición, donde se destaca la visión más profunda de uno de los personajes españoles mas importantes en el arte universal, Carmen. La mirada que ensalza el propio museo hacia ésta figura, va en paralelo a la programación que el Teatro de la Zarzuela realiza en homenaje al original libreto de la célebre ópera de Bizet, adaptada al castellano y convertida en zarzuela en 1887 por Gerónimo Gimenez

Con esta colaboración entre el Museo Thyssen-Bornemisza y el Teatro de la Zarzuela de Madrid, se pretende destacar la figura de Carmen como mito e inspiración del personaje, no dejando indiferente a  músicos, artistas, cineastas o pensadores desde el siglo XIX.

martes, 16 de septiembre de 2014

Richard Hamilton. [pop-art]

Richard Hamilton. [pop-art]

El complemento a éste verano ´Pop´ en la capital, (Mitos del Pop - Museo Thyssen Bornemisza) nos lo trae el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía con la exposición sobre los pensamientos, ideas y creaciones del artista contemporáneo, Richard Hamilton, uno de los mas insignes observadores para con la cultura popular, y al que se le atribuye la paternidad del Pop-Art, el movimiento artistico de mitad del siglo XX. Hasta el próximo 13 de Octubre, podemos recorrer una amplia colección de tal singular artista londinense.

viernes, 13 de junio de 2014

Mitos del Pop [pop-art].

Mitos del Pop [pop-art].
En éstos próximos meses, Madrid se convertirá en la capital del Pop-Art, primero con la recién estrenada exposición en el Museo Thyssen, Mitos del Pop, para poco después continuar a finales de junio, con una retrospectíva de uno de los pioneros de éste árte como es, Richard Hamilton en el Museo Nacional Reina Sofía.

Hasta el 14 de Septiembre, el Museo Thyssen acoge una exposición muy esperada para los amantes de éste arte de la cultura popular, divertida, llena de color, brillo y frescura y estética de lo cotidiano. Mitos del Pop, reúne 103 obras de más de cincuenta museos y colecciones privadas de grandes figuras del Pop-Art, como Warhols, Lichtenstein, Blake, Rauschenberg, Paolozzi, Wesselmann y los españoles de Equipo Crónica y Eduardo Arroyo,entre otros.

viernes, 28 de febrero de 2014

Madrid 1910-1935... una ciudad en transformación.

Madrid 1910-1935... una ciudad en transformación.Hasta el 20 de abril, el centro cultural Conde Duque, nos ofrece una muestra fotográfica, archivo gráfico custodiado por la Hemeroteca Municipal de Madrid y el Museo de Historia de Madrid, procedente del Servicio Fotográfico Municipal creado en 1914, . Son 150 instantáneas de un Madrid... de fragmentos visuales, secuencias y contrastes de una ciudad en transformación.

El crecimiento demográfico avanza, y es entonces cuando se tomaron las medidas necesarias para el desarrollo de una gran urbe y convertirse en una ciudad moderna, en éstas primeras décadas del siglo XX, como ocurría en otras capitales europeas.

Las imágenes que recoge ésta exposición nos muestra como se moderniza y evoluciona a nivel urbanístico y en sus infraestructuras; calles, plazas y glorietas, se dotan de identidad necesaria, mediante mejoras de acondicionamiento, como la construcción de la Gran Vía, arteria principal de éste gran proyecto; la asistencia y servicios, en materia sanitaria e higiene, en constante lucha y prevención de enfermedades infecciosas y tratando el agua potable, aguas residuales y basuras; el Transporte que siempre va asociado al crecimiento de una gran ciudad, por lo que, ese desarrollo se moderniza, primero con los tranvías, y después con la llegada del metro en 1919.

martes, 18 de febrero de 2014

MADRID ME MATA, Bar-Museo de La Movida.

A finales de los años 70´s y parte de la década de los 80´s, fueron años de cambio para ésta ciudad, con la llegada de La Movida, un fenómeno socio-cultural de la época, y que trajo aires de cambio, manifestaciones culturales para una nueva identidad en el periodo de transición, en la que éste país se encontraba, algo impensable hasta 1975.

La calle era tomada, se respiraba libertad, provocación, petardeo, excesos, ganas de vivir, de crear... la ciudad se llenaba de color y se situaba de nuevo en el mapa cultural, revistas, fanzines, sellos discográficos, radios libres, editoriales, galerias de arte, salas alternativas y bares.

sábado, 15 de febrero de 2014

´Urban Art´ en ApartoSuites Jardines de Sabatini.

´Urban Art´ en ApartoSuites Jardines de Sabatini.
A menos de una semana del inicio de ARCO, ApartoSuites Jardines de Sabatini, continúa con la apuesta por el Arte contemporáneo y de vanguardia en sus instalaciones, con una exposición temporal abierta para el público y guiada por los propios artistas, será gratuita el domingo 16 de Frebrero de 10 a 14.30 horas.

Su directora, Charo García Silgo, continúa fomentando en el establecimiento, un nuevo concepto cultural en sus instalaciones, una cercanía al arte, para todo aquel que decida hospedarse y quiera disfrutar de sus obras permanentes en sus distintas estancias. La entrada al vestibulo, nos deja bien claro, su apuesta por los jovenes ártistas españoles, "Alegoría de Primavera" de la joven valenciana Cristina Gamón, nos muestra su arte con la fusión de la naturaleza y arquitectura, bosques de árboles (columnas)  con murales que combinan imagenes fotográficas  con paneles de pinturas monocromáticas; todo muy relacionado al entorno en el que se encuentra, los Jardines de Sabatini.

jueves, 13 de febrero de 2014

Cézanne. Site / non-Site.

Cézanne. Site / non-Site.
El Museo Thyssen-Bornemisza, abre la temporada del 2014, con una de las mas esperadas exposiciones que tiene programadas para éste año. Se trata de site / non-site, de Paul Cézanne, "el padre del arte moderno", postimpresionista y precursor de la pintura cubista, figura fundamental en la segunda mitad del Siglo XIX; pintor incomprendido e incluso fracasado, tras las primeras exposiciones, siendo criticado, decidió alejarse de los circuitos artisticos del género y plasmar su arte al margen, y coger un camino mas personal e independiente, fué amigo del maestro del impresionismo, Camille Pissarro.

Algo mas de 30 años, para que volvamos a ver en nuestro pais, una muestra monográfica dedicada a su trabajo y a su arte; paisajes, bodegones, naturaleza muerta, escasez de profundidad, óleos innacabados, figuras sin rostro faltos de identidad...

lunes, 20 de enero de 2014

COLECCIÓN MASAVEU: Del Románico a la Ilustración. Imagen y Materia.

Estamos ante una de las colecciones privadas mas importantes de España, formada por tres generaciones y que actualmente es gestionada por la Fundación Maria Cristina Masaveu Peterson. La familia amante del arte, crea una galeria en Oviedo, y es en los años 30 y 40 del siglo XX, cuando se va configurando una colección de obras de enorme valor artistico, siempre manteniendo un criterio personal en las adquisiciones. Obras de arte sacro compradas tras las desamortizaciones del siglo XIX, como tallas, oros y marfiles.

La colección Masaveu, en la actualidad se compone de cerca de 1500 piezas de enorme categoría, desde el siglo XII hasta la actualidad, enfocada a la pintura y las artes decorativas. Siendo la muestra de CentroCentro, la primera vez que parte de ellas, se reúnen en una exposición temporal.

jueves, 9 de enero de 2014

De EL BOSCO a TIZIANO. Arte y maravilla en El Escorial.

De EL BOSCO a TIZIANO. Arte y maravilla en El Escorial.
Coincidiendo con el 450 aniversario de la colocación de la primera piedra del Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial, la sala de exposiciones temporales del Palacio Real, nos enseña la mejor muestra del arte europeo del Renacimiento, pintura, escultura y de las artes decorativas. El valor artístico que tuvo éste monumental monasterio en el Siglo XVI, fué muy equiparable al que existía en el mismo Vaticano.

Muchas de aquellas obras que el rey Felipe II, atrajo para su insigne palacio, pasados los años, fueron cambiando de ubicación, pero otras se mantuvieron salvaguardadas hasta el día de hoy. Patrimonio Nacional y la Fundación Banco de Santander, las ha recuperado para ésta exposición en el Palacio Real. Estas colecciones han sido complementadas con obras procedentes de diversos museos europeos, National Gallery de Londres, National Gallery de Irlanda, Museo del Louvre o Biblioteca Nacional y el Museo del Prado.

martes, 17 de diciembre de 2013

CATALÁ-ROCA, Obras Maestras.

CATALÁ-ROCA, Obras Maestras.Hasta el 12 de Enero, se puede disfrutar de la exposición fotográfica, Obras Maestras, en la Sala Picasso, del Circulo de Bellas Artes de Madrid (Alcalá, 42), del maestro de la fotografía documental, Francesc Catalá-Roca; imágenes, instantáneas cotidianas de numerosas regiones, realizadas por un fotógrafo o retratista, y que de una manera muy natural escenificaba para sus reportajes.

Sus imágenes formaban parte de la vida, tras el objetivo, su intención era retratar como vivían sus protagonistas, sus costumbres, sus gentes, ya sea en las grandes urbes, como Madrid o Barcelona, como la vida en el campo, sus gestos al margen del objetivo.

- No he tenido problemas con la gente que fotografiaba, he tenido la intuición, sabía cuándo pedirlo y cuándo no. - llego a decir el autor.

La exposición nos obliga a hacer un nostálgico viaje en el tiempo, a otro tiempo pasado; imagenes de La Chunga, bailando con las fábricas de fondo, Dalí saltando la comba con unos niños en el parque Güell, la llegada del maestro Luis Miguel Dominguín a Carrascosa del Campo (Cuenca) en una muy recordada e ilustre tarde taurina, combinadas con otras instantáneas cotidianas, marcando la forma, los gestos de la vida de las gentes en cada momento; mujeres paseando por la Gran Via, vendedora de periódicos a la salida del metro, las aguadoras de la Calle Alcalá, gestos ilusionántes de numerosas personas, a la espera del gordo de navidad en la Puerta del Sol, el puente de Segovia al salir el sol, el reflejo de paseantes por la  elegante marquesina de la Joyería Aleixandre en la red de San Luis, las inocentes caras de unas niñas con sus muñecas, todas ellas acompasadas con retratos rurales, como la siega del campo, el trabajo de trilla con las mulas...

jueves, 31 de octubre de 2013

EL SURREALISMO Y EL SUEÑO.

EL SURREALISMO Y EL SUEÑO.
Hasta el 12 de enero, en el Museo Thyssen, en dos de sus salas de exposiciones temporales, se puede contemplar la primera exposición monográfica dedicada al surrealismo y el sueño. Algo mas de 150 obras de los grandes artistas surrealistas - André Bretón, Salvador Dalí, Paul Delvaux, Yves Tanguy, Joan Miró, André Mason, Matta... obras reconocidas de los principales museos, galerias y colecciones particulares de todo el mundo (Centro Pompidou, en Paris; la Tate Modern, en Londres, y Museum of Modern Art o el Metropolitan Museum, de Nueva York).

Pintura, dibujo, obra gráfica, objetos y esculturas, fotografía y cine, en definitiva, diversos soportes donde poden apoyar ésta actitud sobre la vida, en una visión interior para la representación del universo onírico en el arte.

sábado, 21 de septiembre de 2013

MADRID EN TINTA. Fernando Martín.

MADRID EN TINTA. Fernando Martín.
La sala de exposiciones ´La Paloma´, acoge éstos dias, una colección de estampas e imágenes de los rincones favoritos del autor, en homenaje a sus queridos padres ´castizos´, de los cuales a heredado su pasión por la cosmopolita ciudad de Madrid. 


Ya desde su infancia, Fernando Martín (1966), éste madrileño, justificaba sus ilustraciones e imágenes en sus libros nuevos, por el afán de no dejar ninguna hoja en blanco; llamando la atención a sus profesores y animando a sus padres a continuar esa afición por los dibujos; es con 15 años, cuando inicia sus estudios en la Escuela de Artes y Oficios, en la rama de Dibujo Artístico, y es donde poner orden a la admiración que tiene por los carboncillos y grafitos.

Se convierte en autodidacta, entendiendo su visión por la pintura, a convertidos en bellos trazos realizados a plumilla y tinta; admirador de los grandes pintores de la historia, como Canaleto, Leonardo Da Vinci, Monet, Rembrandt, Van Gogh, Sorolla, y sobre todo Goya, por sus excelentes grabados.

Madrid en tinta, se trata de una colección de 25 grabados, del paisaje urbano de la ciudad, bajo las sutiles  y cuidadas lineas a tinta, con el que el autor nos sorprende con tanta perfección y que no te dejará indiferente.
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